Se você pertence a uma geração mais antiga de gamers, a qual me incluo, bate uma nostalgia ao lembrar dos dias em que jogar nos arcades era a melhor forma de curtir, em sua total qualidade, um jogo. Os arcades eram uma experiência social e algo que não podíamos ter em casa. Mesmo com o passar do tempo, esse sentimento permanece vivo, especialmente quando falamos de títulos icônicos como After Burner.
Em dezembro de 1986, a equipe da Studio 128 da SEGA estava em busca de criar um novo blockbuster. Após o sucesso de jogos como OutRun e Space Harrier, a pressão era alta. A ideia inicial era usar a tecnologia de sprite scaling que já havia sido um sucesso, mas o desenvolvimento de After Burner não foi nada fácil. A equipe enfrentou um processo caótico, onde ideias eram jogadas e descartadas sem um plano claro.
A inspiração de Top Gun
A virada no desenvolvimento veio com o lançamento do filme Top Gun. O filme, que fez um sucesso estrondoso, trouxe a ideia de um jogo de combate aéreo com jatos, o que se encaixava perfeitamente na visão da equipe. A escolha de um F-14 Tomcat como aeronave principal foi uma decisão acertada, pois trouxe um apelo global que a SEGA buscava.
After Burner foi lançado em julho de 1987 e rapidamente se tornou um dos jogos mais icônicos da SEGA. O jogo oferecia uma experiência intensa, com três variações de máquinas: uma cabine padrão e duas cabines de assento que se moviam conforme os comandos do joystick. Essa inovação fez com que os jogadores se sentissem parte da ação, algo que era revolucionário na época.
A jogabilidade desafiadora
Diferente de outros jogos, After Burner não era apenas sobre destruir inimigos: era uma luta pela sobrevivência em 18 níveis desafiadores. A dificuldade era alta, e muitos jogadores se viam mais preocupados em evitar obstáculos do que em atacar. Essa freneticidade se tornou uma marca registrada do jogo.
A sequência, After Burner 2, foi lançada apenas três meses depois e trouxe melhorias significativas. Os jogadores agora podiam controlar a velocidade da aeronave, o que era crucial para evitar mísseis inimigos. Além disso, a trilha sonora foi remasterizada, elevando ainda mais a experiência do jogador. Essa sequência é frequentemente considerada mais equilibrada e acessível do que o original.
Ports e versões
A série After Burner teve várias versões para diferentes plataformas, mas a confusão em torno dos ports é notável. A versão do Master System foi a primeira, mas muitas outras misturaram elementos dos dois primeiros jogos. A versão para 32X é considerada uma das melhores adaptações, enquanto a versão para Sega Saturn se tornou a favorita entre os fãs.
Após After Burner, a SEGA lançou jogos como G-LOC e After Burner 3, que, embora não tão lembrados, mantiveram a essência da série. G-LOC, por exemplo, ofereceu uma experiência de cabine rotativa que impressionou os jogadores nos arcades. No entanto, os clássicos ainda são os preferidos pelos fãs.
Em 2006, After Burner Climax foi lançado, trazendo uma nova vida à franquia. Embora não tenha causado o mesmo impacto dos antecessores, foi bem recebido e trouxe elementos modernos que agradaram tanto novos jogadores quanto os veteranos. A jogabilidade rápida e a capacidade de desacelerar o tempo adicionaram uma nova camada estratégica ao jogo.
A série After Burner é um exemplo perfeito de como a SEGA foi parte importante da cultura arcade. Mesmo que não tenha a mesma popularidade que outros clássicos, seu impacto e legado são inegáveis. Se você ainda não experimentou After Burner, ou se já jogou e quer relembrar, vale a pena revisitar esses títulos que definiram uma era. Afinal, a magia dos arcades ainda vive em nossos corações.
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